ゴールデンカムイ門倉部長の謎と活躍を徹底解説！最終回の衝撃まで

こんにちは！ 80年代のジャンプ黄金期から現代のWEBマンガまで、30年以上にわたり様々な物語を分析してきました、ブログ「マンガリエ」運営者のtanakaです。

人気漫画『ゴールデンカムイ』には、主人公の杉元やアシリパだけでなく、脇を固めるキャラクターたちにもとんでもない魅力が詰まっていますよね。その中でも、私が特に「味わい深い」と感じているのが、あの憎めない「門倉部長」です。彼の存在が、網走監獄編の緊張感を独特のものにしていたのは間違いありません。

この記事では、そんなゴールデンカムイの門倉部長の基本情報と作中での重要な活躍、さらには彼を取り巻く様々な謎について、私、tanakaが物語分析家の視点で徹底的に深掘りしていきます。

ファンの間で常に議論されるキャラクターの身長は公式設定にあるのか、物語の主人公がいつも被っている帽子の秘密、そして作中の印象的な風呂のシーンに隠された作者の意図とは何でしょうか。さらに、宇佐美のほくろに込められた異常な心理描写についても深く掘り下げます。

もちろん、ゴールデンカムイ全巻がいくらで揃うかという実用的な情報から、門倉部長自身も深く関わる作中の謎、例えば「最後の晩餐」の構図に隠された衝撃的な伏線を考察し、「頭巾ちゃんは死亡したのか？」という生存説を最終回まで徹底検証します。ヴァシリ死亡説の真相と最終回の描写、そして最終巻の加筆で日本中を震撼させたマッカーサー登場の謎や、鶴見中尉とマッカーサーの関係性を考察することで、門倉部長がいかに物語の重要なキーパーソンであったかを、全巻通して再確認できる内容となっています。

この記事を読めば、門倉部長というキャラクターの奥深さと、『ゴールデンカムイ』という作品の緻密な物語構造に、改めて驚嘆することでしょう！

門倉部長のキャラクター像（表の顔と裏の顔）と作中での重要な役割が深くわかります
『ゴールデンカムイ』に散りばめられた「身長」「風呂」「最後の晩餐」といった様々な伏線や謎がクリアになります
鶴見中尉、宇佐美、ヴァシリなど、他の強烈なキャラクターとの関係性や物語の背景がより深く理解できます
作品をよりお得に、そして何度も読み返したくなる深い豆知識が得られます

ゴールデンカムイ門倉部長の基本情報と活躍

まずは、門倉部長という人物がどのようなキャラクターなのか、そして彼に関連する作品の基本的な（しかし奥深い）謎について分析していきましょう。彼自身の情報だけでなく、彼が生きる世界の「空気感」を作っている要素にも注目します。

キャラクターの身長は公式設定にあるのか？
主人公がいつも被っている帽子の秘密とは
印象的な風呂のシーンに隠された意味
宇佐美のほくろに込められた作者の意図
ゴールデンカムイ全巻はいくらで揃う？

キャラクターの身長は公式設定にあるのか？

『ゴールデンカムイ』の魅力の一つは、牛山のような巨漢からアシリパのような小柄な少女まで、個性豊かなキャラクターたちが入り乱れるところですよね。ですが、彼らの身長について、作者の野田サトル先生から具体的な公式設定は発表されていません。これは結構意外かもしれませんね。

公式ファンブックなどを確認しても、「〇〇は△△より背が高い」といった相対的な比較表現に留まっており、センチメートル単位での明確な数値は、意図的に伏せられているようです。私（tanaka）は、これは作者が読者の想像の余地を残すための「仕掛け」だと分析しています。

しかし、こうした「謎」はファンの探求心を刺激します。多くの読者は、作中の小道具やキャラクター同士の対比から身長を推測するという、深い読み解きを楽しんでいます。

その代表的な基準となるのが、杉元たちが使用する三十年式歩兵銃です。この銃の全長は約127.6cmとされており（参照：アジア歴史資料センター「三十年式歩兵銃」）、これを基準に作画から身長を割り出す考察が盛んに行われています。

例えば、主人公の杉元佐一は三十年式歩兵銃との比較から165cm前後ではないかと推測されています。物語の時代（明治後期）の20歳男性の平均身長は160cmに満たなかったとされていますから、杉元は当時としては比較的大柄な部類に入ることがわかりますね。このガッチリした体格が、彼の「不死身」と称される頑強さを支える一因なのかもしれません。

【考察】主要キャラクターの推測身長まとめ

ファンの間で交わされる考察を基に、主要キャラクターの推測身長を一覧にしてみました。これらの数値はあくまで推測の域を出ませんが、キャラクターたちのイメージをより具体的に掴む一助となるでしょう。

キャラクター名	推測される身長	備考・分析
牛山辰馬	185cm～190cm	「不敗の牛山」の異名に相応しい、作中屈指の巨漢として圧倒的な存在感を放っています。
谷垣源次郎	178cm前後	東北マタギとしての厳しい生活で鍛え上げられた、非常にガッチリとした屈強な体格の持ち主です。
杉元佐一	165cm前後	当時の平均身長を上回る恵まれた体格が、彼の超人的な戦闘能力を支えています。
尾形百之助	160cm前後	当時の日本人としては標準的な体格。これが彼の俊敏さや狙撃手としての隠密行動に繋がっているのかもしれません。
門倉利運	160cm未満	他の主要な男性キャラクターと比較して、やや小柄な印象で描かれることが多いです。この「冴えない中年」感が彼の魅力でもあります。
アシリパ	135cm前後	アイヌの少女であり、小柄な体格を活かした素早い動きで大自然を駆け巡ります。

このように、作者が敢えて明確な数値を示さないことで、読者は作中のヒントを探し、キャラクターの実像に思いを馳せるという、作品とのより深い対話が可能になります。門倉部長も、その小柄な体躯に秘められた意外な役割を想像することで、キャラクターへの理解が一層深まるはずです。こうした他作品のキャラクター考察も私のブログでは得意としていますので、よろしければどうぞ。

主人公がいつも被っている帽子の秘密とは

『ゴールデンカムイ』の主人公・杉元佐一の姿を思い浮かべるとき、多くの人が彼の顔に走る無数の傷と共に、常に頭にある軍帽を連想するのではないでしょうか。物語の序盤、日露戦争から帰還した後も、彼は戦場を離れた日常でもこの帽子を被り続けています。特に、入浴シーンですら肌身離さず持っている（あるいは被っている）描写には、「何か特別な意味があるのではないか？」「戦友の形見か？」と多くの読者が考察を重ねていました。

私（tanaka）も、何か深い伏線があるのではと睨んでいました。しかし、この長年の疑問に対し、作者の野田サトル先生は過去のインタビューで「裸に軍帽がエッチだから」と、非常にユーモラスかつ明快な回答をしているんですね（笑）。

つまり、杉元の帽子には物語の根幹に関わるような深い伏線が隠されているわけではなく、作者の独特な美学と遊び心、そして「杉元佐一」というキャラクターを象徴する記号としての役割が非常に大きいということになります。

もちろん、杉元がTPOを全くわきまえない人物というわけではありません。作中では、目上の人物への挨拶や、亡くなった人々への弔いの場面など、敬意を払うべき状況ではきちんと帽子を脱いで一礼しています。この行動は、彼の破天荒で粗暴に見える言動の裏にある、根は真面目で義理堅い人間性をさりげなく示す、重要な描写にもなっています。

承太郎との共通点？漫画表現における記号の力

常に帽子を被り、それがキャラクターのアイデンティティの一部となっているスタイルは、一部の漫画ファンの間で『ジョジョの奇妙な冒険』第3部の主人公・空条承太郎を彷彿とさせると言われていますね。承太郎の帽子もまた、後ろが髪と一体化しているかのような独特なデザインで、彼を象徴する不可欠な要素です。

作者が意図したオマージュであるかは定かではありませんが、物語分析家の視点から見ると、どちらの作品も、帽子という一つのアイテムを用いてキャラクターの個性を強烈に際立たせ、読者に忘れがたい印象を残すことに成功している興味深い事例と言えるでしょう。

杉元の軍帽は、金塊を巡る血生臭くシリアスな物語の中で、ふと読者の緊張を和らげる「おふざけ」の要素として機能し、彼というキャラクターに人間味と親しみやすさを与える、非常に重要なアイテムなのです。

印象的な風呂のシーンに隠された意味

『ゴールデンカムイ』は、アイヌの金塊を巡る激しいサバイバルアクションであり、血しぶきや内臓が飛び出すハードな描写も多い作品です。しかし、それと同時に読者の記憶に強く残るのが、なぜか頻繁に登場する「風呂（あるいは裸）」のシーンではないでしょうか（笑）。

これらの場面は、単なる箸休めやサービスシーンに留まらず、物語の緊張感を一時的に解きほぐすだけでなく、多層的な意味を持つ重要な役割を担っていると私は分析しています。

1. 緊張と緩和：本作独自のギャグ要素

第一に、過酷な旅や戦闘の中での緊張緩和と、本作ならではのシュールなギャグ要素としての機能です。特に男性キャラクターたちの鍛え上げられた肉体美（？）が、これでもかとばかりに披露される場面は、一般的な少年・青年漫画のセオリー（女性キャラがお色気担当）を覆す、「お色気担当は屈強な男性陣」という『ゴールデンカムイ』のユニークなスタイルを確立しました。

樺太で繰り広げられた伝説の「ラッコ鍋」回や、ロシア式蒸し風呂「バーニャ」での肉弾戦、そして門倉部長も巻き込まれた網走監獄での全裸の攻防は、その象徴的なシーンとしてファンの間で今も語り草になっています。

2. 人間性の開示：無防備な空間での本音

第二に、キャラクターの人間性や関係性の変化を深く描くための舞台装置としての役割です。鎧や制服を脱ぎ、武器を手放した「無防備」な状態になる風呂という空間は、彼らの素の表情や、普段は隠している本音、あるいは過去の傷跡（物理的なものも心理的なものも）を引き出すのに最適なシチュエーションです。

例えば、物語序盤で杉元が小樽の温泉宿で湯に浸かるシーンは、日露戦争の悪夢から一時解放され、アシリパという新たな「相棒」と共に歩む決意を固めた、彼の穏やかな心の状態を象徴しています。また、敵対する者同士が偶然温泉で鉢合わせするといった展開は、殺伐とした関係性の中に、ふとした人間臭さやコミカルな一面を描き出す効果的な演出となっていますね。

なぜアシリパは入浴しない？緻密な文化考証の現れ

一方で、読者の中には「なぜアシリパやインカラマッといった女性キャラクターの入浴シーンはほとんど描かれないのか？」と疑問に思う方もいるかもしれません。

これについては、「当時のアイヌ文化では、和人のように娯楽として温泉に浸かるという習慣が一般的ではなかったため」という考察が非常に有力です。アイヌの人々にとっては、川などで行う「禊（みそぎ）」が体を清める神聖な行為であり、現代の日本人が考える「リラックスとしての入浴」とは概念が異なっていた可能性があります。こうした細やかな描写を徹底する姿勢にも、作者の徹底した時代・文化考証へのこだわりが表れていると私は感じます。

宇佐美のほくろに込められた作者の意図

大日本帝国陸軍第七師団に所属し、その異常な戦闘スタイルと精神性で読者に強烈なトラウマを植え付けたキャラクター、宇佐美時重（うさみときしげ）上等兵。彼のキャラクターを語る上で絶対に欠かせないのが、両頬にシンメトリーで刻まれた二つのほくろです。

物語分析家の視点から見ても、この小さな特徴は、単なるデザイン上のアクセントでは断じてありません。これは、彼の異常な精神性と、鶴見中尉への歪んだ忠誠心を象徴する、極めて重要なモチーフとして機能しています。

物語が進む中で、このほくろが元々は鶴見中尉による単なる「落書き」であったという衝撃の事実が明かされます。鶴見中尉がふざけて描いたものを、常人であれば洗い流すか、恥ずかしいと思いながらも笑い話で済ませるでしょう。しかし、宇佐美は違いました。

彼は、鶴見中尉から与えられたその印を、自ら針で何度も突き、皮膚に墨を入れ、消えることのない「刺青」として永遠にその身に刻み込んだのです。

この常軌を逸した行動は、私たち読者に対し、鶴見中尉という存在が彼にとって絶対的な神であり、その神から与えられた「聖痕」を永遠のものにしたいという、狂信的なまでの愛情と執着を何よりも雄弁に物語っています。作者である野田サトル先生は、この「ほくろを刺青にする」というたった一つのエピソードを通して、宇佐美の複雑で倒錯した内面を見事に描き切りました。彼の行動原理のすべてが鶴見中尉へと収斂していく様を、読者の脳裏に強烈に焼き付けるための、これ以上なく巧みなキャラクター造形と言えるでしょう。

アニメ第4期の放送記念キャンペーンで「宇佐美のホクロ君マスク」なるものが制作・配布されたことからも、この「ほくろ」がいかにファンにとって強烈なインパクトを与え、宇佐美というキャラクターを象徴するアイコンとして認識されているかがうかがえますね（笑）。

ゴールデンカムイ全巻はいくらで揃う？

『ゴールデンカムイ』の壮大な物語、門倉部長の活躍、そして数々の謎の真相…。これらをすべて味わい尽くすには、やはり全巻を一気に揃えて読破するのが一番です。私（tanaka）も、連載で追いつつも、最終巻が出た後にもう一度全巻を読み返し、その伏線の見事さに改めて唸りました。

ここでは、物語の始まりから終わりまでを網羅する全31巻を揃えるために必要な費用について、具体的に解説しますね。

まず、最も一般的な新品の紙の単行本を定価で購入する場合です。実は『ゴールデンカムイ』は巻数によって1冊あたりの価格が異なります。全31巻の合計金額は以下のようになります。

1巻～29巻：各594円（税込） × 29冊 = 17,226円
30巻～31巻：各693円（税込） × 2冊 = 1,386円

新品定価合計： 18,612円（税込）

やはり全巻揃えるとなると、それなりの金額になりますね。

中古で揃える際の注意点

もちろん、中古書店やオンラインのマーケットプレイス（メルカリやヤフオクなど）を利用すれば、定価よりも安く手に入れることは可能です。タイミングが良ければ、全巻セットが1万円前後で出品されていることもあります。

しかし、完結したばかりの大人気作品のため、全巻セットが常に在庫にあるとは限りませんし、価格も高騰しがちです。また、日焼けや汚れ、ページの折れなど、本のコンディションにばらつきがある点は覚悟する必要があります。「コレクションとして綺麗に並べたい」という方には、中古はあまり向かないかもしれません。

どこで買うのがお得？利便性と価格で選ぶならAmazon！

全巻を最もお得かつ手軽に手に入れる方法として、私（tanaka）はAmazonでの購入を強くおすすめします。特に、電子書籍であるKindle版は、そのメリットが非常に大きいです。

セールの多さ：Amazonでは頻繁にKindle本のセールや大規模なポイント還元キャンペーンが実施されます。これらを活用することで、紙の単行本よりも大幅に安く購入できるチャンスが多いです。
場所を取らない：全31巻を物理的に置くスペースは馬鹿になりません。電子書籍なら、スマホやタブレット一つで、いつでもどこでも物語の世界に浸れます。
すぐに読める：気になった瞬間に購入し、すぐに読み始められる手軽さも魅力です。

もちろん、「コレクションとして本棚にズラリと並べたい！」という紙の書籍派の方にとってもAmazonは便利です。Amazonプライム会員であれば、送料無料で迅速に自宅まで届けてもらえます。重いコミックスを何冊も抱えて帰る必要がないのは助かりますね。

物語を最初から一気に追体験したい方は、ぜひAmazonで全巻セットをチェックしてみてください。手軽さと価格のバランスを考えると、Amazonは最適な選択肢の一つと言えるでしょう。

ゴールデンカムイ門倉と関連する作中の謎

さて、ここからは門倉部長自身も深く関わってくる、物語の核心に迫る謎の数々を分析していきます。彼がただの「運の悪いおじさん」ではないことが、ここからハッキリとわかってきますよ。

最後の晩餐の構図に隠された伏線を考察
頭巾ちゃんは死亡した？生存説を検証
ヴァシリ死亡説の真相と最終回の描写
最終巻の加筆、マッカーサー登場の謎
鶴見中尉とマッカーサーの関係性を考察
ゴールデンカムイ門倉の魅力を全巻で再確認

最後の晩餐の構図に隠された伏線を考察

『ゴールデンカムイ』の伏線の中でも、特に芸術的で鳥肌が立ったのが、漫画9巻第81話「隠滅」で描かれた、杉元一行と土方一派が江渡貝の工房で食卓を囲むシーンです。

この一枚絵が、ルネサンスの巨匠レオナルド・ダ・ヴィンチの不朽の名画「最後の晩餐」の構図を忠実に再現していることは、多くのファンにとって有名なエピソードです。しかし、物語分析家の視点から見ると、これは単なるパロディやオマージュに留まるものではありません。登場人物たちの役割やその後の運命を冷徹に暗示する、作者によって仕掛けられた巧妙な「預言的伏線」だったのです。

「最後の晩餐」とは、イエス・キリストが処刑される前夜、12人の弟子たちの中に「私を裏切る者が一人いる」と予言した、聖書の中でも極めてドラマチックな場面を描いたものです。この絵画の配役を『ゴールデンカムイ』のキャラクターに当てはめてみると、恐ろしいほどの符合が見えてきます。

「最後の晩餐」の人物	対応する金カムキャラ	考察される役割と暗示
イエス・キリスト（中心人物）	アシリパ	物語の絶対的な中心であり、アイヌの未来を導く救済者的な存在。全ての運命を背負う者として描かれます。
ペテロ（イエスの一番弟子）	杉元佐一	短気だが情に厚い一番弟子。アシリパを命がけで守り、支える最も重要な相棒（＝弟子）としての役割を示しています。
イスカリオテのユダ（裏切り者）	キロランケ	これが最大の伏線です。ユダは銀貨30枚のためにイエスを売った裏切り者。この時点では仲間として行動していますが、後にアシリパを裏切り、ウイルク殺害の真相に関わっていたことが明かされます。まさに運命の暗示です。
ヨハネ（最も愛された弟子）	白石由竹	イエスの隣で純粋な表情を見せるヨハネ。白石もまた、損得勘定はありつつも一行に寄り添い、そのトリックスター的な行動で何度も彼らを救う重要な存在となります。
シモン（熱心党）	土方歳三	熱心党のシモンが政治的革命家であったとされることから、蝦夷共和国樹立という壮大な野望を抱き、最後まで戦い抜く土方歳三の姿と見事に重なります。

特に衝撃的なのは、銀貨（金塊）のためにイエス（アシリパ）を裏切ったとされるユダの位置に、キロランケが座っている点です。この絵が描かれた9巻の時点では、彼の真意は誰にも分かりませんでした。しかし、物語が終盤に進み、網走での彼の裏切りが明らかになった時、多くの読者はこの「最後の晩餐」の構図を思い出し、作者の緻密なストーリー設計に戦慄したのです。

野田先生は、西洋美術の教養を巧みに物語に織り交ぜ、壮大な壮大な伏線分析として機能させていたのでした。こうした分析は、まさに私の専門分野ですね。

頭巾ちゃんは死亡した？生存説を検証

ロシア帝国国境守備隊の狙撃手として登場し、尾形百之助の宿命のライバルとなったヴァシリ・パヴリチェンコ、通称「頭巾ちゃん」。彼は作中で二度にわたり「死亡」を強く意識させる場面があり、その安否は常に読者の大きな関心事でした。

私（tanaka）も連載当時は彼の運命にハラハラさせられましたが、結論から述べると、頭巾ちゃんは死亡しておらず、最終話のエピローグでその後の意外な人生が描かれています。

一度目の「死」の危機は、樺太の雪原で繰り広げられた尾形との壮絶なスナイパー対決でしたね。息詰まる心理戦の末に尾形の罠にかかり、顔面に銃弾を受けて倒れたシーンは、多くの読者に「ヴァシリ、ここで退場か…」と彼の死を確信させました。しかし、彼は驚異的な生命力で生き延び、顔の傷を隠すために頭巾を被った姿で再登場し、物語に復帰します。

二度目の危機は、物語のクライマックスである五稜郭での最終決戦です。再び尾形と対峙し、太陽光の反射を利用した尾形の策略によって狙撃され、愛用のライフルが木から落下する描写で彼の出番は終わりました。この場面もまた、彼の敗北と死を強く印象付けるものでした。

二度の「死」を超えた生存者

しかし、物語の本当のエンディングであるエピローグで、頭巾ちゃんが画家として大成した未来が描かれることで、彼の生存は確定します。二度も明確な死の淵から生還したその生命力は、「不死身の杉元」にも匹敵すると言えるかもしれませんね。

彼の存在は、戦争という極限状況を生き抜いた者たちの強靭（きょうじん）さと、その後の人生の可能性を象徴していると、私は分析しています。

ヴァシリ死亡説の真相と最終回の描写

前述の通り、「頭巾ちゃん」ことヴァシリは二度の死線を乗り越え、確かに生き延びていました。彼の物語は、金塊を巡る熾烈（しれつ）な争奪戦が終結した後も、私たち読者の知らないところで、静かに続いていたのです。

最終話で描かれたエピローグでは、驚くべきことにヴァシリが故郷ロシア（ソ連）で著名な画家へと転身し、社会主義リアリズムの旗手として成功を収めていたことが明かされます。戦争の道具であった「狙撃手」から、文化や創造の担い手である「芸術家」へ。この非常にドラマチックなキャリアチェンジは、戦争が終わった後の人間の生き方の多様性を示唆しています。

そして、彼の画家人生において最も重要だったとされる作品が、『山猫の死』と題された一枚の絵画でした。彼が生涯手放すことがなかったというこの作品は、そのタイトル（「山猫」は尾形の第七師団内でのあだ名・コードネーム）から、彼の最大のライバルであった尾形百之助の最期をモチーフにしていると強く推測されています。

絵画が語るもの、そしてその未来へ

この『山猫の死』という作品の存在は、物語分析家として非常に興味深いですね。ヴァシリは五稜郭での決戦の後、何らかの形で尾形の死を知り、あるいはその亡骸を直接目にした可能性があります。そして、その強烈な記憶とライバルへの複雑な感情を芸術へと昇華させることで、彼（ヴァシリ）は、尾形との長きにわたる闘いに一つの「決着」をつけたのかもしれません。

『山猫の死』はヴァシリの死後、オークションに出品され、日本のIT企業によって3億円という高値で落札されたという後日談も描かれています。これは、彼らの戦いが時代を超えて語り継がれる「伝説」となったことを象徴しているようです。

スナイパーとしての道を捨て、芸術の道を選んだヴァシリ。彼の物語は、戦いの記憶を抱えながらも新たな人生を歩み始めるという、『ゴールデンカムイ』の根底に流れる重要なテーマ（＝生と再生）を体現していると言えるでしょう。

最終巻の加筆、マッカーサー登場の謎

『ゴールデンカムイ』本編は、明治時代の北海道・樺太を舞台に繰り広げられる壮大な物語として、2022年に多くの読者に感動を与え完結しました。私（tanaka）も、連載最終回を読んだ直後は大きな喪失感と共に、見事な大団円に拍手を送った一人です。

しかし、その感動に浸る間もなく、単行本最終31巻に収録された週刊連載時には存在しなかった4ページにわたる衝撃的なエピローグ（加筆）は、すべての読者を再び驚愕させ、作品の世界を一気に現代史まで広げることになりました。

加筆された内容は、時代設定を大きく飛び越えた第二次世界大戦終結直後（昭和20年）。GHQの連合国軍最高司令官として戦後の日本を統治した、あの歴史上の超重要人物、ダグラス・マッカーサーを巡るエピソードでした。

そこでは、史実としてソビエト連邦が北海道の北半分を占領しようと計画していた事実に触れつつ、マッカーサーがトルーマン大統領の意向に反してまでソ連の南下を阻止する行動に出た背景には、「ある日本人」からアメリカ大統領選挙出馬のための莫大な資金援助の約束があった、という非常にきな臭い噂が語られます。

しかし、物語はその資金援助の約束を「ありもしないニンジンを鼻先にぶらさげられていただけだった」という言葉で締めくくります。

「ありもしないニンジン」…？これは一体何を意味するのでしょうか。明治の金塊を巡る物語が、なぜ突如として昭和史の謎に接続されたのか。この壮大な謎を解く鍵は、やはりあの男、鶴見中尉の存在にありました。

鶴見中尉とマッカーサーの関係性を考察

最終巻で突如として提示された「マッカーサーを裏で操り、日本の分断を防いだ日本人」という最大の謎。その正体は、作中のヒントから、金塊争奪戦の首謀者の一人であり、物語の「毒」そのものであった鶴見中尉であると強く示唆されています。

私（tanaka）がそう分析する根拠は、加筆ページに描かれた二つの決定的な証拠です。

マッカーサーの遺品の中から、アイヌの金塊から作られたはずの「まだら模様の金貨」が6枚発見されたこと。（これは鶴見中尉が金塊の一部を所有していたことを示します）
マッカーサー元帥と共に撮影された古い写真の中に、黒い帽子を被り、額に特徴的な傷跡を持つ、横顔が鶴見中尉に酷似した人物が不気味に写り込んでいること。

これらの事実を繋ぎ合わせると、次のような驚くべき、しかし『ゴールデンカムイ』らしい壮大なストーリーが浮かび上がってきます。

鶴見中尉の「最後の戦い」

五稜郭での最終決戦の後、函館湾に沈み死亡したと思われていた鶴見中尉は、その不死身の生命力で（あるいは影武者を使って）生き延びていた。

そして、戦後の混乱の中、彼独自のネットワーク（おそらくは第七師団の残党や情報網）を駆使して歴史の裏舞台で暗躍していたのです。

彼は、もはや白石が持ち去り存在しないはずのアイヌの金塊という「ありもしないニンジン」を餌にマッカーサーに接近。その常人離れしたカリスマと情報操作能力で元帥を巧みに操り、ソ連による北海道侵攻を未然に防がせ、結果として日本の国土（北海道）を守った、という壮大な考察です。

もしこれが真実であれば、鶴見中尉は最期の最期まで、彼なりの歪んだ愛国心に基づき、日本という国を守るために戦い続けていたことになります。金塊争奪戦という一つの物語を超え、現実の歴史にまで影響を及ぼした彼の存在は、『ゴールデンカムイ』という作品に計り知れない深みと奥行きを与えたと、私は分析せざるを得ません。

ゴールデンカムイ門倉の魅力を全巻で再確認

さて、杉元、アシリパ、鶴見、土方といった強烈な光と闇のキャラクターたちに注目が集まりがちな本作ですが、この記事の主役である門倉利運（かどくらとしゆき）部長の魅力を、最後に全巻通して再確認したいと思います。

彼の初登場は、網走監獄編。北海道の重要拠点である網走監獄の看守部長でありながら、実は金塊の在り処を追う土方歳三の内通者という、二つの顔を持つ重要なポジションでした。

表向きは、面倒事を極端に嫌う「事なかれ主義」のやる気のない中年男性。「早く隠居したい」が口癖で、上司の犬童典獄（いぬどうてんごく）には頭が上がらない、どこか頼りない人物として描かれています。しかし、その裏で土方への忠誠心は非常に厚く、危険を顧みず密かに情報を流し続ける胆力も持っていました。

彼の最大の特徴は、自らを「凶運」の持ち主と語ることです。実際、彼の周りでは次々とトラブルが発生し、彼自身も常に最悪の事態に巻き込まれ続けます（笑）。しかし、物語分析家の視点で見れば、彼は「凶運」なのではなく、最終的には必ず生き残る「奇跡的な強運」の持ち主です。犬童典獄のサーベルが頭に刺さっても（！）、五稜郭の爆発に巻き込まれても、彼は必ず生き延びる。これは杉元の「不死身」とはまた違う形の、ある種の「生存能力」と言えるかもしれません。